周一的清晨，油画系的专业教室里弥漫着一种混合了松节油、亚麻仁油和咖啡因的独特气息。
阳光透过高大的北窗，均匀地洒在画架、颜料管和一张张或期待或忐忑的年轻面孔上。
苏念坐在靠窗的位置，指尖无意识地摩挲着速写本的边缘，等待着第一堂专业课的开始。
教室里低语声嗡嗡作响，直到一位头发花白、穿着中式对襟上衣的老教授缓步走上讲台。他目光沉静，扫过全场，无需言语，便让整个空间安静下来。
他是陈景深教授，国美油画系的泰斗，以思想深邃和教学严苛著称。
“同学们，”陈教授的声音不高，却带着一种穿透力，“欢迎来到国立美术学院，欢迎进入油画的世界。但在我们开始研究色彩、线条、构图这些具体技艺之前，我想先问你们一个问题——”他顿了顿，目光如炬，“我们作画，依靠的是什么？”
“眼睛！”台下有学生不假思索地回答。
“视觉！”另一个声音附和。
陈教授微微颔首，又缓缓摇头。
“是，也不是。”他拿起一支白色的粉笔，在黑板上写下了两个遒劲的大字：感官。“绘画，或者说所有的艺术创作，从来都不只是单一感官的产物。它是视觉、听觉、触觉、甚至嗅觉和味觉，在大脑深处交汇、融合、发酵后的最终呈现。”
他放下粉笔，双手撑在讲台上，身体微微前倾：“今天，我们油画系，将与音乐系的同学一起，完成你们大学时代的第一个合作课题。它的名字是——‘感官的跨界’。”
课题名称一出，台下响起一阵细微的骚动。合作？还是和音乐系？
“课题的核心，是探索‘声音与色彩的转换’。”陈教授继续阐述，声音里带着一种引导性的魔力，“你们需要思考，如何将一段旋律、一个音符、一种节奏，转化为视觉的语言，凝固在画布上？反过来，一幅画作的色彩、构图、情绪，能否被解读、被聆听？这不是简单的配图或者插图，而是要求你们打破感官的壁垒，去触摸那种更深层次的、本质的连通性。”
他环视着陷入沉思的学生们，给出了具体要求：“你们将两人一组，一位油画系，一位音乐系，自由组合。最终的作品，需要同时包含视觉（画作）与听觉（音乐）两个部分，并且要清晰地展现两者之间的转换逻辑与内在联系。期限，一个月。”
自由组合？苏念的心轻轻一提。她提前到校，几乎不认识什么同学，更别提音乐系的人了。一种淡淡的茫然笼罩了她。
就在这时，教室的后门被轻轻推开。几个人影安静地走了进来，为首的是一个气质干练的女生。
她扎着利落的低马尾，穿着一件剪裁合体的卡其色风衣，手里拿着一个专业的录音设备，身后跟着两名抱着相机和三脚架的干事。
他们的出现，立刻吸引了部分学生的目光。
“是李星禾学姐！”有认出她的人低声说道。
苏念也望了过去。这就是林岚口中那个掌管校园官方媒体、评论格局很大的李星禾。她看起来确实和论坛上那个沉稳的ID形象高度吻合——冷静，专业，带着一种不属于这个年龄段的持重。
李星禾对投来的目光视若不见，她只是对陈教授微微点头致意，然后便带着团队成员在教室后方找好位置，悄无声息地架设好设备。整个过程高效、迅速，没有打扰到课堂的任何进程。
陈教授似乎对此习以为常，继续着他的讲解。而李星禾则开始了她的工作。
她并没有立刻进行采访，而是先专注地聆听着陈教授对课题的阐释，不时在随身携带的笔记本上记录着关键词，眼神专注而锐利，像是在捕捉每一个有价值的信息点。
她的存在，像一股冷静的潜流，悄然汇入这间充满艺术感性气质的教室。
课间休息的铃声响起，教室里瞬间恢复了活力。学生们三三两两地讨论着刚刚发布的课题，兴奋与焦虑交织。
李星禾看准时机，带着她的团队走向了陈教授，开始了正式的采访。
“陈教授您好，我是校园新闻中心的李星禾。请问您设计这个‘感官的跨界’课题，是希望引导学生们突破传统绘画的哪些框架？您认为在数字媒体时代，这种跨感官的艺术探索具有怎样的特殊意义？”
她的提问清晰、直接，切中核心，没有丝毫冗余的寒暄。
陈教授显然很欣赏这种风格，脸上露出了淡淡的笑容，开始深入阐述他的教学理念。
李星禾认真倾听，适时追问，引导着对话向更深处发展。她展现出的专业素养和对话题的理解深度，让一旁的苏念也暗自佩服。
采访间隙，李星禾和她的团队收拾设备，准备前往音乐系进行下一步调研。当他们穿过校园，走向音乐系大楼时，必经之路旁的林荫道旁，一阵异常热闹的声音吸引了他们的注意。
“家人们！看看这个帆布笔袋！容量大，耐磨耐用，原价二十五，今天开学季，我唐栀直播间只要九块九！九块九你买不到一辆车，买不到一间房，但可以买到陪伴你四年的艺术梦想！”
只见唐栀正站在一个小马扎上，手里举着一个帆布笔袋，面对着一个架在三脚架上的手机，神情激昂，语速飞快地进行着直播。
她的摊位前围着几个被她的热情感染的新生，气氛热烈，与校园里其他地方那种略带矜持的学术氛围格格不入。
李星禾的脚步微微一顿，目光落在唐栀和她那充满市井活力的直播现场上。她细长的眉毛几不可察地蹙了一下，那是一种基于自身审美和职业标准本能产生的审视。
她侧过头，对身边负责内容筛选的干事低声说道，声音平静却带着不容置疑的明确导向：“记一下。这类过于娱乐化、纯粹以价格吸引眼球的内容，缺乏深度和艺术价值导向，与我们官方号的定位和调性不符。后续的选题和报道，要注意规避这种风格。”
她的评价很简短，却清晰地划下了一条界限——在她所构建的、追求专业与深度的媒体世界里，唐栀这种草根式的、充满烟火气的喧嚣，暂时还没有立足之地。她没有驻足停留，很快便收回目光，带着团队径直走向音乐系那座充满韵律感的大楼。
而在她身后，唐栀的直播依旧如火如荼，她似乎完全没注意到那位校园官方媒体的“掌门人”刚刚对自己投来的一瞥。她正拿起一个颜料盒，开始了新一轮的“砍价攻势”，声音洪亮，充满了不屈不挠的生命力。
两个截然不同的世界，两条平行的轨迹，在开学初的校园里，就这样短暂地交汇，又擦身而过。
教室里，苏念对窗外发生的这场小小的“媒体理念碰撞”一无所知。她正望着窗外音乐系的方向，陈教授的话语和李星禾专业的提问，都在她心中激起了涟漪。
声音与色彩的转换……
将听觉化为视觉……
她不自觉地想起了那个提前到校的夜晚，那段不知从何而来的吉他旋律，以及它在她心中勾起的、难以名状的灰色情绪。
或许，这个课题对她而言，并不仅仅是一次作业。它像一把钥匙，似乎即将开启一扇通往未知感知世界的大门。而门的后面，有什么在等待着她，她一无所知，却隐隐感到一种命运的牵引。
她轻轻呼出一口气，眼中闪过一丝迷茫，但更多的，是悄然燃起的、微弱的挑战欲。
