不管哪个故事结构看起来都好繁琐，但是有了故事之后，这些结构能让故事更加分，那么多人都这样讲了，不管适不适用，先拆分看一下。如果能找到适合自己的，还能用顺手，算好事一件。
第一种三幕式
据说三幕式结构，是电影常用的一种剧作结构，这三幕分别是，设定、冲突、结局。
再分别从设定冲突结局，三个大的节点设计出数个小的节点。
我想到你的剧本逊毙了这本书，这本书忘记是哪一章节，好像有一句话是说一个故事，它不是平的到达中点，再下滑到结尾，整个过程它都有细小的情绪弧线在拉扯观众心脏，它的波动从第一幕延续到结尾，钩子一样的存在。直到给出结局了，这种始终波动的弧度才该结束。
拿故事片段举例。
第一幕设定：
开场中世纪环境
村子，围观人群，惊恐脸孔。
这个时候，我们作为观众还不知道发生什么。
镜头转到身背大剑的战士
有人大喊妖魔。
有妖魔，然后就有猎魔人。
这里在进行事件的触发环节，这个事件从入场第一幕开始铺垫，开局村民遭遇妖魔，触发事件有人来猎魔了，出来猎魔的这个人是我们这个故事的主角。
这里我有一些想法，除了我的想法，更多是参考了别人的理论。
常被人说起的故事定律，让主角尽早出场，第一个事件主动入场的是我们的主角克蕾雅。
三幕式结构明显标注到每一幕都不能平，这里有做到。
单看故事，是主角要完成猎魔任务，这是第一个事件。
但是在这个过程，主角的出场，村民的反应，对话，惊恐表现，关房门，孩子趴在窗口处，好奇观察这个陌生战士。
然后是主角来到交易地点，和村长进行对话，村长魂都吓飞了，实在是猎魔战士的气场太强。
整个过程它都不是平的，是用各种情绪自然围绕事件做出反应。
简单说，是环境，每一个人的情绪，他们合理的反应，一草一木，一砖一瓦，哪怕一阵风卷起的沙土，这些都是环境，作者在尽可能往写事件不只写事件的方向发展。
一个单一的事件并不吸引人，环境给出的反应，环境连带的氛围，都在决定事件精彩的程度。
如果故事是平的，情况会变成主角直接来到村子，直接来到事发地点，直接对接事件，直接完成任务。整个过程会少很多趣味。观众要看周围人的反应，如果只有事件，只有主角，会让故事变得没有意思，这是平带来的阻碍，平也等于故事的失败，和没有人会再守着故事看下一幕的结果。
故事怎样写出抓人的感觉呢？我也很想知道。事实是只有理论不结合实践的举例都是空谈。
从周围人的反应，突出另一位主角的不平常，在所有人都惊恐主角出场的时刻，唯一不惊恐的那个，他的特殊已经说明他的身份是这个故事的重要人物。
女主角和男主角的邂逅，是第一个情节点。
第一幕有关设定的环节，开场的环境，人物对话，事件交代，这些短促的信息，在快速向观众传达背景，这是中世纪。是一个有妖魔的环境，才刚发生妖魔吃人的事件，如今正有人来到这个村子进行猎魔。
第一幕把地基打牢固，观众需要知道这是在什么地方，这个地方发生了什么，又是什么人来处理这个事，处理的过程够不够精彩。
我举例的这个小片段是大剑漫画的开场。
这是在中世纪的环境，发生了妖魔吃人的事件，主角通过接收任务，处理妖魔入侵事件，又在处理事件的过程，邂逅另一位主角。
这里开始，故事基调算是已经差不多稳了。
妖魔乱舞充满危机的世界，有一群人负责保护人类安危，可是人类却害怕这一群人。
这是一个大大的悬念，剥洋葱一样一层一层，把故事构造的有趣，每次我只剥开一点给你看，让你感到新鲜，感到震撼，也让你念念不忘。
这里说的是这个作者对故事结构的设计，也许他构思的时候信息比较多，但是他讲述的时候挤牙膏一样，一点一点的把信息灌输给你，你脑中得到的信息只有他目前挤出来这些，你只会好奇更多。
如果说设定的目的是让你清楚事情发生在什么地方，怎么发生，结尾是在你能预期的情况，给你一个较圆满的收尾，重点在中间部分。短篇可以设计几个事件拉节奏，拉扯之后再结尾，大多数短篇收尾比较匆忙，可能是篇幅限制，想法比较宏大的时候，只能草草几笔带过，少了一些读者想看的细节，可能会出现不够尽兴的感觉。
如果是长篇，可以反复套娃，也可以把不同的故事进行多层镶嵌，如果是专业者下笔，应该容易感觉到轻松开心，兴趣也会更大，已经精通不同故事结构的基础，素材又多，组合故事的技巧又熟练，还能持续提炼新鲜的情节写情绪，能做到让人反复颅内高潮。技巧运用炉火纯青的作者，可以是那个控制我们情绪超厉害的傀儡师，我们的每一次情绪波动都被精准操控。
我决定了你的反应，你的下一步反应全在我的计算之内，这是成熟作者给我的感觉。
写长篇的话，只要故事写的精彩，怎样套都无所谓，只要逻辑不跑偏，结尾的时候能圆回来，我自己的观点。如果是写情绪文，通过情绪留住读者，可以自由设计荒诞情节，尽情胡诌，放开了的创建雕琢想象中的世界，想象中的人际关系，关系拉扯。那个世界存在的不同信仰，不管是泪点虐点，超燃的热血点，一些较大的情绪波动点，一些细微的日常温情点，都可以自由调和比例，把这个世界点亮，让读者感觉到这个世界好像真的存在，这是创作的目的。
让我感觉到厉害的作品，每一笔都写异世界，每一笔都有大家熟悉的情绪，明明是距离现实遥远的奇幻世界，却被共通的情绪打动。
留白也很重要，留白过程，作者通过给读者留下充足的想象空间，读者能利用充足的空间，根据自己的喜好，想象到足以自我满足的程度。
这种极致美电影拍不出，每个人的想象都可以各有各的美。
你写一朵花，写它好看，如果你能看到读者大脑，就可以看到不同颜色，不同形状，不同品类的花，开的各种各样，也许细节不同，却都是往美的方向努力，百花竞放。不管怎样，读者觉得好就好喽，作者也许是细腻的，他会引导读者更好的感受。
他不会直接告诉你真相怎样，细节里留足趣味，读者这时候才可能更接近快乐。读到最后会发现每一个字都是技巧，已经熟练到无形胜有形的技巧，如果不是依靠天赋得到，另一种可能大概率无数次的重复才得到。
干巴巴的文学性文字不好吗？好呀，可不如小说有味道，体验过小说世界的激烈情绪，很难再能平静着品味文学了。为什么要有文学那种无聊的文字，都说好有什么用，难调动情绪嘛，干巴巴的味道，再有营养，也无味寡淡。小说就反其道行之了，完全顺应人性的基础来创作，不问内容，不问意义性，只问阅读量，文学性文字，都说你好，怎么鲜少人去看你呢？可怜到个位数的在读人数，人家小说可就不一样喽。
若把文学比作老人，连学习都需要人哄，实是难担大任之态。小说，你这是老迈迂腐，观念需要更新啦，你得跟上年轻人要的快餐，时代不一样啦。这是小说和文学性文字比较持久的争论了，把小说看成垃圾书的也不是没有。这里要谈的是小说。
小说的世界，故事逻辑可以不符合常规，不符合现实，不符合日常，最好再新鲜的世界观也别脱离读者熟悉的感觉，内核再超脱确定完世界观念就不能随便推翻颠倒了，前后一致比较重要。故事的逻辑需要是通的，基础是做到自圆其说。像是燃爆了的修仙法诀，只要念这个诀，瞬间风起云涌，天地变色，这个诀能帮你打脸对手，让你轻松扮猪吃虎，也能让你一路前置期待感的爽到爆，秘境闯不停，法宝捡不停。
所有的不合理，不符合常规，只要保证在虚拟世界的观念合理就好了。
第二幕冲突：
围绕冲突挖掘明显的对立，喋喋不休的男主，冷静沉默的女主，依靠猎魔人存活的村民，恐惧猎魔人存在的村民。
人设对立，世界观设定对立，越多的对立越能组成精彩反转的故事，主要反映在反差大的人设，看着自相矛盾又能合理自圆其说的世界观。
因为冲突自然延伸出后来的剧情，女主很冷漠，男主看似独角戏，实际在悄悄动摇女主外冷内热，本就不稳定的心境。危机时刻被女主拯救的男主，谈话过程妖魔透露出的世界基调，女主角在这个过程让自己的人设更具体化，已经不如最开始模糊符号的感觉，这一刻女主已经活在眼前。女主冷漠的离开，男主即便是想知道女主叫什么名字，也没能问出来，前面铺垫的人设反差，这里已经拉到终点。这里感觉是第一个冲突的完美收笔。人设冲突。
前面铺垫了村民依赖这些猎魔人存活，可是又害怕他们，猎魔人走进男主的家，妖魔擅长隐藏的特点让村民有合理情绪将男主赶出村子，这样才给女主拯救他的契机。人设上男女主的感情羁绊用了很快的速度建立起来，世界观也已经很具体的呈现给观众。这里是世界观的冲突。
女主拯救男主，这时的男主无家可归，作者用回忆把女主的形象深化。我们开始看到女主的另外一面。女主那一句你被村子抛弃了。男主身体颤抖，泪流满面，嘴巴却强硬表示我才没有被村子抛弃。这一点小倔强是点睛之笔，男主的人设也在这里着重深化。通过回忆我们了解，女主也曾被村子抛弃，所以她会用厨师的名义留男主在身边，也算是接纳了他，也拯救了曾经那个彷徨无助弱小无依的自己，心理层面。或者说，这里还没有写到，但是后来剧情一点点铺展开来的时候，我们可能会想，也许克蕾雅是在模仿迪妮莎。迪妮莎拯救克蕾雅，克蕾雅拯救拉基。人性上是十分合理的温情循环。
一个事件镶套着另一个事件，可是去分析的话，会发现这些事件不是提前设计好的，它们是通过世界观的冲突，人设反差自然衍生出的产物。
我在写一个故事的时候发生什么事，用几个字概括草稿纸上，因为懒得思考，懒得去想，就把提前写好的事件硬套纸上，害怕推倒重置，害怕麻烦，呈现结果自然糟糕，这是体力活，前期地基打牢以后。如果最开始脑力思考阶段是错误的，后面可能不会走太顺利，还可能随时崩盘。
波折起伏，在弯弯绕绕了一阵之后，男女主正式并肩同行。接下来可能发生的任何事件都是自然而然，事件在围绕他们的人设和世界观冲突自然发生。
人类的身体和猎魔人的身体，因为构造不同所需也不同，差异是让故事精彩的重点。温情点是猎魔人为人类猎杀食物，夜晚的篝火旁，男女主一边炙烤食物，一边为观众交待一些必要的信息，气氛很暖。暖之后是危机点的出现。人类天然的身份可以承接暖点，猎魔人天然的身份可以承接虐点和泪点，思考后可以发现，这天然的冲突设定，随随便便都能衍生出各种新奇又好玩的，有情绪的事件来。
在为观众展示猎魔人这边黑暗事件的时候，提前铺垫了可能有不好事情发生。我觉得作者是有天赋技巧运用又纯熟的人，在交代世界观的时候，作者便有使用小技巧，在压抑的时候，插一些单纯的暖点和温情点，或者无关紧要的笑点。这里作者又在使用同样的手法，虽然只有一句话，女主和委托人会面，男主却以为女主去拉了个大的，人类这边的思维设定是承接暖点笑点的好苗子。麻烦才有制造温情的空间，一句话就能虐里撒糖，给读者喘口气。
情绪经过转折之后，女主告诉男主，第二天会有事情发生，早点休息。其实每一句话，每一个动作，它们的设计都有或浓或淡的波动，这种波折让事件的层次感，张力，都非常足。如果简单讲述，可能就一句话，一点一点去分析，又可能没完没了，这些是技巧，没有虚设的笔墨。
人设冲突，活泼男主，冷漠女主，并肩同行。
人设冲突，女主发现了她要斩杀的是昔日好友。
世界观冲突，身为猎魔人的战士，可以通过一封剑内封存的黑函，选择谁来斩杀自己，因为想要死在最亲近之人手中，她们往往选择最在乎的人来送自己最后一程。
女主自我的内心挣扎，是高级冲突，让一个人物更有血有肉，活过来的关键。
这里涉及到内心冲突。
这里的手法更高级，涉及到信仰冲突。
身为人类的男主是善良的，虽然有很多人骂他圣母，可他本身人设便是这样，打地基时已经早确认好的特质。
女主是一个外冷内热，让人完全看不懂，似乎神秘，又脆弱幼稚的这样一种人设。
人设上他们不单一，不扁平，设计上已经给人活过来的感觉，走故事，走冲突，走世界观，是作者让他们更真实，作者不停的在优化他们。一直到闭上眼，他们就站在你面前，十分饱满的把他们自己演绎到完美，是缺陷让人更有记忆点，更感真实。
人格健全吗？才不，大剑漫画的每一个人都是缺陷化身，她们他们，正因缺失太多，才各有各的缺陷，如此真实的缺陷，是适合心理学发芽的痛觉温床。所以有时候会突然灵感一动，念头出现，心理学角度出发，任务是挖掘每个人物的深层缺陷，再加以疗愈，这个过程会不会更有趣？不仅可以天然融入一些切实可用的知识，还能自然衍生更多的情绪点。
由世界观推演出的黑函代表什么？外冷内热的女主经过内心挣扎，成功斩杀唯一好友。层层震撼的事件完成。
男主女主信仰的分歧。男主和平主义，女主为复仇存在，他们各自的信仰是最大冲突，冲突发生的时候会很痛，疼痛一直在铺陈，痛苦是早都设计好的必然，甚至无法避免。
克蕾雅好不容易找到复仇机会，男主却以正义之名阻止了女主。女主险些找不到存在的意义，是女主的冲突。存在的意义是什么呢？另一个顶好的同伴用鲜血和生命告诉克蕾雅，一时找不到也没关系，先活下来，为那个小鬼，为身边同伴，愿意为你付出生命的我，那些始终爱着你的人，为他们存在下去！暂时找不到生存的意义也没关系，请先活下来！存在的意义不是只有复仇，如果找不到，那就寻找下去。
这一幕发生的时候内心当然拉扯，不管是站女主视角，还是站男主视角，情绪都不会好受。好像到了最后作者只用故事告诉我们生命没有标准答案，我们可以任意选择生存的方式。
动漫版走到女主复仇失败这里也就结束了。漫画版会多出更多的剧情来。
人设已经立住，世界观已经立住，后面的事件源源不断，滚雪球的形式席卷而来，只要作者想写，可以一直写下去吧。
哪个视角都可以任拉一条线，精彩的讲故事给我们听，无论后面有多少精彩，都可以一层一层剥给我们看。
我觉得第二幕的冲突这里可以没有上限，只要世界观和人物冲突立住，由人物引发的事件，由世界观引发的事件，都可以源源不断。
这个小片段的举例，从展示中世纪有妖魔的世界观，到黑函意义透露，女主痛苦斩杀同伴，中间事件完成。
第三幕结局：
如果故事到这里戛然而止，这是一个女主不得不斩杀同伴的悲剧故事。
开篇，妖魔横行的世界，守护人类的信仰，猎魔人的身份，找不到除战斗外存在的理由。
中间，斩除妖魔护人类，却被人类恐惧，拯救人类后的同行，猎魔人的世界，以人类的身份死去是猎魔人的坚守，收到同伴黑函，达成悲剧结局。
如果这样结束，是个挺精彩的小短篇，尤其作者先勾画美丽让人心疼的同伴，下一个动作竟然是让女主杀死她，出场即死亡的设计。长篇看，作者用同伴死亡，女主痛苦，牵引出黑函设定，再徐徐图之的一点点去揭露这个世界的复杂庞大。
长篇视角不再是几个人几件事，是更多的人物出现，更多的事件发生。
不知道我对三幕式的理解有没有偏差，我的用词用句又是否太过啰嗦，又或者不易让人理解。
三幕式，开篇交待世界观，中点用人物或世界观自然推演故事，终点，给出或好或坏结局，结局给出不要潦草但要利落，和主线契合，大剑的结局停在最精彩的地方，我不觉得是烂尾，如果精彩已经写足，再写反而破坏美感。
漫画版我们的克蕾雅复仇成功。
我先用我的理解把三幕式这种结构进行稍微的梳理。
分享和学习是一个相辅相成的过程，如果学习可以分享，学习的过程就会变得不再孤单，还能在思维碰撞的同时，让一个人的偏见进行扩散，和更多人交互过程触发更多的点面。
第一个剧作结构三幕式先到这里。
举例事件是大剑故事的小片段。具体事件是男女主邂逅，男女主信仰碰撞，女主对同伴的斩杀，悲剧收尾。
事件名称，我斩杀了我的同伴，而我还在路上。
