瓦雷里的诗歌影响了人类后期诗歌发展史上的形式,他臻于此位置，通过最为丰富多样的质料吸引了，长期更换诗歌词语、亦永恒性的世界诗人们的创造，而这位诗人最罕见的，最富有发言权。困扰着空前绝后的时间与永恒的诗歌就是《海滨墓园况1945年7月诗人逝世之后，他被安葬在故乡地中海岸塞特的海滨墓园。碑文就是《海滨墓园》一诗中第一节最后两行诗句：多好的酬劳啊，经过了一番深思，终得以放眼远眺神明的宁静！
那深邃邈远，正降临着夜晚，黑暗与渺茫的大海，生与死聚集在自己的周围。《海滨墓园》与海浪遥相对峙,一部诗歌从万物到神殿，从岩石支柱的奥秘中被展示，相融于岛屿，它在世界的位置上触动了言语者，触动了死者转变为生者的人，触动了生者转变为死者的人，墓园在这里修造，那随处可嗅的气息在周围吹拂，俨然与海洋与死者留于温暖与寒冷的地中海上.诗人来到此处，诗人与海滨墓园亲密相处，他来到阳光明媚的白昼:“公正的’中午，在那里用火焰织成，大海，大海啊永远在重新开始。”是的，瓦雷里开始了，这样的思想，闪亮的目光，伟大的笛卡尔主义者，吟咏反差强烈、明朗透亮的地中海之光的歌手，他来到海上，早晨和夜晚睡在海上，那被遮蔽，被覆盖的墓园，层层的秋忌,语言的召唤、迷惑人的危险……意图在于揭穿响彻在苍穹之间的秘密:“稳定的宝库，单纯的米奈芙神殿，安静像山积，矜持为目所能见，目空一切的海水啊，穿水的’眼睛’，守望着多沉的安眠在火幕底下，我的沉默啊！……灵魂深处的大厦，却只见万瓦镶成的金顶，房顶！时间的神殿，总括为一声长的、我攀登,我适应这个纯粹的顶点……”
吟唱在光辉的澄明中深化为自我的照亮，较老的意蕴清婉、柔顺，轻盈的生命、灵巧的身躯、舒意的双唇，它们共同隶属于诗人的调整，郁闷的梦幻在海滨上空、在阴暗的茵草地开绽，与其表现在生存中，不如同死者去居住、怀旧：“美的天，真的天，看我多么会变！经过了多大的倨傲，经过了多少年，离奇的闲散，尽管是精力充沛,我竟然委身于这片光华的寥阔；死者的住处上我的幽灵掠、过，驱使我随它的轻步，而跡躅，徘徊
瓦雷里的语言在抛掷，释放后重新冒险，“纯粹的冒险，它使我们、我们人类冒险，使诸生物冒险。”海德格尔这样说。在宽广的海洋上冒险，注视着死者安眠的地方，死者的肉体达到平衡、和谐，这奇妙的永久伙伴，犹如在海上降下春雨，滋润着众生者，同时拖曳着诗人，使诗人的本质进入对立面，进入广袤空间中一个地中海诗人所理解的死者，一个诗人所暗示的世界，一个诗人遭遇威胁时的希望与沉思，这猛烈增长的危险，是诗人严密的机智，里尔克被驱入、安排在墓园中：“他们已经溶化成虚空的一堆，红红的泥土吸收了白白的同类，生命的才华转进了花卉去舒放！死者当年的习语、个人的风采、各具一格的心窍，而今何在？蛆虫织丝在原来涌泪的眼眶
这样的深渊，深渊中的深渊，除此之外，依然是深渊，瓦雷里无处不在，他掀开帷幕，逃向吟唱的遁词，死亡，世事万物没有死亡就缺少了生的意志，就缺少了世界的召唤，诗人即语言变成了虚无，在海上的墓园和波浪中他在出发，他在分裂中看见自己：“充满了无形的火焰，紧闭，圣洁，这是献给光明的一片土地，高架起一柱柱火炬，我喜欢这地点，这里是金石交织，树影幢幢，多少块大理石颤抖在多少个阴魂上；忠实的大海倚我的坟丛而安眠。”在海滨，这样的一片完整的基础，被瓦雷里的诗歌所震动，死亡的消极因素成为真实。
诗人似乎一心一意等待着这样的时刻到来，那醉心在墓园中的深刻阐释，宛如在芸芸众生中不能迷途知返，它是诗人对梦想的触摸，在浮生的梦想中的大地，是唯一返归自身的地方。令后人惊讶不已的诗句：“齐诺！残忍的齐诺！伊里亚齐诺！你用一枝箭穿透了我的心窝，尽管它抖动了，飞了，而又并不飞！弦响使我生，箭到就使我丧命！太阳啊！……灵魂承受了多重的龟影，阿基利不动,尽管用足了飞毛腿!”
于是，诗人眼前的世界毫无约束地漂浮游荡，它激发了一座《海滨墓园》的存在和活动的一种生动意识的事件，每时每刻发生在有限的真像中的世界，诗得到了力量和支持，生者与死者被同时改变，参与了一座《海滨墓园》最绚丽的花园般的生机勃勃，对人类极其重要的一种死亡的根茎基，这个愉快的，正义和智慧、爱情和忠诚最后体验的地方，一块墓地、一片大海涌来的海潮声声。它超越了死者们的宇宙，它是里面的空间，最里面的幼芽:“起风了！……只有试着活下去一条路！天边的气流又合上了我的书，波涛敢于从傩口溅沫飞迸！迸裂吧，波浪！用漫天狂澜来打裂，这片有白帆啄食的平静的房顶。”
诗人消失了，他在自己建造的《海滨墓园》中独自消失。墓园是诗人长眠的地方，也是诗人找回灵魂的地方。地中海岸的气息环绕着诗人，海潮日日夜夜亲近着诗人的躯体，那孤独的，高高在上的，永不消亡的躯体:“整个的灵魂暴露给厚至的火把，我敢正视你，惊人的一片光华了
